|
|
|

Взгляд из Эрмитажа. Мы не привыкли к разнице
культур
Статья в газете "Санкт-Петербургские ведомости"
31 октября 2007 г. (N 205)
Недавно в средствах массовой информации разгорелся скандал по поводу
показа во Франции выставки из Третьяковской галереи "Соц-арт, политическое
искусство в России с 1972 года". Весной выставка экспонировалась на 2-й
биеннале современного искусства в Москве и была приглашена во Францию.
Перед отправкой в Париж из ее состава было исключено несколько работ.
Например "Эра милосердия", прозванная в народе "целующиеся милиционеры".
С экранов телевизоров министр культуры назвал выставку "позором России".
Как писала пресса, цензуре подверглись семнадцать произведений из двухсот.
Начну с того, что любая выставка сама по себе за границу не едет. В Федеральном
агентстве утверждаются списки, страховки, а в спорных случаях может обсуждаться
и состав. Затем разрешение на вывоз произведений искусства в соответствии
с законом о ввозе и вывозе дает "Росохранкультура". Таким образом, процедура
есть. Существуют две, с точки зрения формальностей, цензурные ступени.
Дискуссия, возникшая вокруг выставки "соц-арта", поднимает важный вопрос:
можно ли то, что показано в одной стране, показывать в другой. Опыт говорит:
ограничения возможны, и они могут быть разными.
Есть вещи, которые в одной стране никого не обижают, а в другой могут
оскорбить чувства людей. Например, на выставке в Кремле экспонируется
чернильный прибор Павла I из Эрмитажа. На нем изображены трофеи побед
России над Турцией. Сейчас везти эту вещь в Турцию, когда там такая напряженная
обстановка, было бы неразумно.
В то же время с выставкой, посвященной Петру I с его победой под Полтавой,
мы ездили в Стокгольм, и ничего страшного не произошло.
Но, случается, возникают ситуации непредсказуемые, на которые нельзя
не обращать внимание.
Лас-Вегас часто называют городом греха. Есть такой устойчивый штамп.
Эрмитаж делал там замечательную выставку произведений Рубенса. Надо сказать,
музей в Лас-Вегасе активно посещается жителями города, туда приходят много
детей. Когда на выставку Рубенса приходили детские экскурсии, картину
"Союз Земли и Воды" закрывали занавеской. Так происходило потому, что
в Лас-Вегасе живут много людей, у которых строгие пуританские нравы. А
когда Эрмитаж готовил следующие выставки, нас особо попросили не привозить
обнаженную натуру. И это город в центре Америки, а не, допустим, Абу-Даби,
где живут мусульмане!
Не могу не вспомнить, как несколько лет назад Эрмитаж открыл выставку
в Амстердаме - "Из России с любовью". Там было много экспонатов на тему
любви, а в отдельной красной палатке выставлялись эротические вещи из
императорских коллекций. Словом, мы показали то, что в Эрмитаже не выставляем
и никогда не выставим. У нас это было бы вызовом, а в Амстердаме воспринималось
совершенно спокойно. На выставку пришла королева Нидерландов. Так случилось,
что ей пришлось задержаться. Мы спокойно беседовали с королевой в той
самой палатке.
Очевидно, существует разница культур, к чему-то мы еще не привыкли. Не
зря говорят: каждый воспринимает все в меру собственной испорченности.
Это важный вопрос, касающийся и современного искусства. Актуальное современное
искусство рассчитано на шок, это элемент его воздействия на публику. Задача
музея - воспитывать вкус у людей. Хороший вкус в понимании истории и в
понимании того, что же такое современное искусство. Музей должен показывать
хорошие, признанные образцы. До сих пор мы так и делали, обращаясь к публике:
смотрите, привыкайте. Но когда речь идет об актуальном искусстве, там
признанных образцов нет. В этом искусстве пока не все устоялось, возможно,
и через двадцать лет далеко не все дождется признания.
Мы собираемся показывать современное искусство не в Зимнем дворце, а
в Главном штабе, где были не только ампир и Нессельроде, но и НКВД, Урицкий,
внутренняя тюрьма... Думаю, то, что мы собираемся привозить, может вызывать
шок у неподготовленной публики. К таким выставкам должен быть интерактивный
подход. Мы показываем выставку зрителю и ждем от него реакцию.
Программа "Эрмитаж ХХ - ХХI" началась с выставки современного искусства
Америки из собрания знаменитого коллекционера Саачи. Эти вещи представляют
современную Америку, но в той же самой Америке могут вызывать споры. Так
и было на показах этой коллекции в Лондоне. Для Эрмитажа работы отбирались
специально. Мне кажется, надо не выставлять оценки - хорошо это или плохо,
- а смотреть, как реагирует публика. Это первая выставка проекта, и она
с некоторым вызовом. Мы исходим из того, что все, кто приходит в музей,
- наша публика. Нам интересно, как она будет реагировать.
Надо понимать, что наступил интересный этап новых отношений современного
искусства с публикой. История с шумом вокруг выставки, которая поехала
в Париж не в полном составе, показывает, что мы не очень к этому готовы.
Любые ограничения неизбежно вызывают протест. Но уже не то время, когда
Хрущев устраивал разнос на выставке в московском Манеже.
Я говорил о разнице культур и об отсутствии стандартов. Повторюсь: то,
что уместно в одном месте, в другом может не пройти. К этому надо относиться
с пониманием. Кому-то показалось, что во Франции после визита Патриарха
Алексия II картина "Эра милосердия", изображающая целующихся милиционеров,
может быть неправильно понята.
Думаю, необходим серьезный разговор о правах искусства. Произведения
искусства имеют права, которые могут входить в конфликт с правами человека
тем, что оскорбляют чувства людей.
Церковь утверждает, что есть ценности более важные, чем права человека.
То же самое говорим и мы. Церковь имеет в виду права религиозные, мы говорим
о правах культуры. Сохранение картины Леонардо да Винчи, на мой взгляд,
важнее права человека, допустим, поехать за границу. Можно обсуждать,
в какой степени совместимы права человека, права культуры и права морали
и нравственности в религиозном понимании. Ясно, что где-то они сочетаются,
а где-то могут расходиться.
Мы вступаем в период дискуссий. Надеюсь, выставки современного искусства
опять вернут время, которое я безумно люблю. Это было после выставки Пикассо
в Эрмитаже. Тогда на всякой новой выставке собирались толпы людей и спорили
друг с другом об искусстве.
|