Cобрание памятников русской художественной культуры конца XVII начала XVIII столетий с исключительной полнотой представляет эпоху грандиозных преобразований Петра I, затронувших все стороны жизни России.

Основу собрания составляют памятники из "Кабинета Петра Великого":научные приборы и инструменты, гравюры и книги, коллекционные предметы и оружие. Уникально собрание костюмов конца XVII - первой четверти XVIII столетия ("Гардероб Петра I"), одно из самых значительных в мире, насчитывающее около 300 предметов мужского платья. Интересна коллекция из 11 станков царской Токарни, где Петр I любил заниматься "токарным художеством", и костяные изделия, исполненные при участии государя.

Начало XVIII века - время возникновения новой светской культуры, рождающейся под воздействием, пришедшего из Европы стиля барокко, и при деятельном участии европейцев, приглашенных Петром I служить государству Российскому, учить россиян разнообразным "наукам и художествам". Ж.М. Натье, представленный в 1717 году Петру I в Париже, получает заказ на исполнение портретов государя и его супруги. Б.К. Растрелли, представитель знаменитой флорентийской скульптурной школы, становится одним из ведущих скульпторов России первой половины XVIII века. С его именем связано рождение в России портретной скульптуры. Самым совершенным произведением Растрелли является бюст Петра I.

Портретная галерея петровского времени, созданная талантливыми живописцами И. Никитиным, А. Матвеевым, миниатюристами Г. Мусикийским и А. Овсовым, а так же иностранцами, прожившими большую часть своей жизни в России, - Л. Каравакком, И.Г. Таннауэром, представляет почти всех выдающихся деятелей этой эпохи. "Портрет Елизаветы Петровны ребенком" - самая ранняя из известных работ И. Никитина, почетно именовавшегося "двора его величества живописцем". Большую художественную и иконографическую ценность имеют прижизненные портреты самого Петра. Панорамное полотно Л. Каравакка "Полтавская сражение 27 июня 1709 года"- пример нового в русском искусстве жанра баталий. Крупнейшей в стране считается эрмитажная коллекция гравюр петровского времени. Как ни один из видов искусства именно гравюра, благодаря быстроте исполнения и возможности широкого распространения, откликалась сразу на текущие события бурной жизни России. Тематика ее исключительно разнообразна: батальные сцены, планы и чертежи строений, торжественные празнества, триумфальные шествия, панорамы городов. Граверы А.Ф. Зубов и его брат И.Ф. Зубов, А. Ростовцев и другие, учителями которых были голландцы А.Шхонебек и П. Пикарт, взяв лучшее от западноевропейской гравюры, продолжили национальную традицию графики. Шедевром в наследии А.Ф. Зубова, творчество которого считается вершиной гравировального искусства этого времени, является "Панорама Петербурга" 1716 года.

Русское декоративно-прикладное искусство развивается в соответствии с основными стилевыми направлениями времени. Мастера серебряники и стеклоделы обращались к новым формам и мотивам декора. Те же тенденции, отраженные в произведениях русского медальерного искусства, оружии, знаменах и других видах художественного творчества, характеризуют неповторимое своеобразие русской культуры конца XVII начала XVIII веков. 

Костюм Петра I Около 1720 Изображение большего размера		Табакерка Пётр I После 1712 Изображение большего размера
Кубок - корабль 1706(?) Изображение большего размера