![]() |
![]() |
![]() |
|
![]() |
|
|
|
"Навеки застывший лед". Горный хрусталь
в собрании Эрмитажа Выставка в Синей спальне (Зал N 307) представляет зрителям произведения, выполненные из горного хрусталя и тех разновидностей кварца, которые являются его ближайшими "родственниками": дымчатого кварца и аметиста. Впервые вместе выставлены наиболее значимые в художественном отношении изделия из разных отделов музея. Широкий охват представленных памятников - от V в. до н.э. до начала ХХ столетия - дает возможность наиболее ярко продемонстрировать достоинства резчиков различных школ, стран и эпох; сравнить своеобразие методов и художественных приемов обработки этого удивительно прекрасного и теплого "ледяного" камня. Самыми ранними являются работы античных мастеров Гилла, Памфила: геммы, амулеты, подвески. Изделия мастеров арабского Востока представлены резными сосудами, печатями и предметами вооружения. Некоторые работы восточных мастеров позднее были заключены в европейскую оправу и получили новое назначение. Примером этому является сосуд, хрустальное тулово которого выполнено в X веке в Египте, а ножка и оправа - в конце XVI века в Италии. От эпохи средневековья до нас дошли, в основном, хрустальные изделия культового назначения: кресты, реликварии, подсвечники. Искусство Нового времени представлено резными сосудами: чашами, кубками, кувшинами и вазами, эскизы к которым делали крупнейшие художники эпохи Возрождения. Эпоха Ренессанса представлена на выставке великолепными инталиями итальянских резчиков Валерио Белли и Джованни Бернарди. Большое распространение резных произведений в Италии, особенно в Милане, было продиктовано близостью Альп с огромными запасами горного хрусталя высокого качества. Стенки сосудов вырезаны так тонко, что современному зрителю трудно представить, что это камень, а не выдувное стекло. Две крупнейшие династии резчиков - Мизерони и Саракки - составили славу искусству резьбы по твердым камням не только в Италии, но и способствовали формированию национальных художественных школ. Коллекции изделий из хрусталя являлись гордостью крупнейших дворов Европы. Резные сосуды служили украшением сокровищниц, кунсткамер или дипломатическими подарками. В собрании Государственного Эрмитажа имеются предметы, принадлежавшие кардиналу Альдобрандини, Анне Клевской, Яну Собесскому, Августу Сильному, Петру I, Фридриху I, Фридриху Вильгельму и другим. В XVIII веке традиции художественной обработки хрусталя в странах Западной Европы постепенно затухают; хрусталь используется для изготовления коробочек-табакерок и подвесок для люстр. На смену хрусталю приходит художественное стекло, более дешевое и легкое в обработке. Лишь в России, где в XVIII веке только начали добывать и обрабатывать минерал, появляются интересные произведения, выполненные местными резчиками. На выставке представлены геммы, сосуды, серия обелисков, переносные и настольные печати работы русских мастеров. Художники фирмы Фаберже последними на рубеже XIX-XX столетий обратились к художественной обработке хрусталя, вдохнув новую жизнь в обычные предметы. Самостоятельный раздел выставки составляют произведения китайских резчиков династии Цин; местные мастера вкладывали в свои изделия глубокий смысл и потому китайские изделия полны символики и магических подтекстов. К выставке подготовлен научный иллюстрированный каталог, выпущенный издательством Государственного Эрмитажа. Автор вступительной статьи и научный редактор каталога, а также автор концепции выставки - Костюк О.Г., старший научный сотрудник и главный хранитель по прикладному искусству Отдела истории западноевропейского искусства. |
|
|||||
|
© Государственный Эрмитаж, 2011. |