|
|
|
|
|
|
|
Эдгар Дега. Семейство Беллелли. Из собрания
Музея Орсэ, Париж Выставка в Зимнем дворце (Зал N334) организована Государственным Эрмитажем совместно с Музеем Орсэ, Париж, при поддержке Министерства культуры Французской Республики. Семейные портреты оставались излюбленным жанром художников первой половины XIX столетия и в эпоху барокко. "Семейство Беллелли" (1858-1867, 200х250 см) почти не связано с эстетикой поднимающегося импрессионизма, одним из вождей которого вскоре стал Эдгар Дега. Вероятно, именно отсутствие какой-то броской формальной новизны привело к тому, что картина осталась незамеченной при своем появлении в 1867 году, и ее по-настоящему открыли лишь полвека спустя. Групповая композиция Дега меньше всего была калькой старых приемов, напротив, их удивительным развитием, с многовековой традицией фигурной живописи здесь соединились поиски и прозрения тех времен, которые наступили после импрессионизма, от Сера до раннего Мондриана. Персонажи "Семейного портрета" (первоначальное авторское название) - это тетя Дега Лаура Беллелли с дочерьми Джованной и Джулией и супругом Дженнаро. Она только что вернулась с похорон отца, Илера Дега. Молодой художник, внук преуспевавшего банкира, поместил в общую композицию портрет деда, исполненный сангиной в манере старых мастеров. Лаура Беллелли предстает личностью с сильным характером, что хорошо оттеняет соседство с дочерьми. "Старшая, - писал Дега, - в самом деле, маленькая красавица. Младшая же умна как бес и добра как ангел. Я их пишу в черных траурных платьях и небольших белых передниках, которые им очень идут... Мне хочется выразить некую естественную грацию вместе с благородством, которое не знаю, как и определить...". Однако первоначальную идею написать мать с детьми вскоре вытеснила другая, более сложная, когда живописец решил представить все семейство и показать его не просто в виде соединения натурных портретов, но как картину, в которой родственные узы соединили различных персонажей со своей психологией. Дега никак не акцентировал взаимоотношения супругов, но можно догадываться, что они не были безоблачными. Характер Дженнаро Беллелли, когда с ним познакомился художник, портило вынужденное бездействие. Обратившись в начале своей карьеры к политической журналистике с позиций борьбы за независимость Италии, он после поражения революции 1848 года вынужден был бежать из родного Неаполя и скрываться от австрийского преследования во Флоренции. Обстановка флорентийского дома и показана Дега в портрете, где Дженнаро оказывается в стесненном пространстве и выглядит несколько подавленным. Создав большой церемониальный портрет, Дега не лишил своих героев естественности, непосредственности, найдя для каждого персонажа наиболее выразительную позу, отвечающую его внутреннему строю. Ни над одной из своих композиций Дега не работал так долго и упорно, как над "Семейством Беллелли", о чем свидетельствуют десятки этюдов и эскизов. Но XIX век прошел мимо одного из лучших своих произведений. На Салоне 1867 г. публика полотно просто не заметила. Настоящая жизнь "Семейства..." началась лишь после смерти художника, когда в начале 1918 г. содержимое его мастерской назначили к распродаже. В картине увидели не только ее очевидные живописные достоинства, но и олицетворение лучших качеств французского искусства. Накануне распродажи "Семейный портрет" выкупил Люксембургский музей. После его закрытия с 1947 г. картина выставлялась в Музее импрессионизма (Жё-де-Пом), а затем перешла в Музей Орсэ, став одним из главных его сокровищ. Куратор выставки - А.Г. Костеневич, главный научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа, доктор искусствоведения, а также автор буклета к выставке, выпущенного издательством Государственного Эрмитажа. |
|
|||||
|
© Государственный Эрмитаж, 2011. |
