|
|
|
|
|
|
|
Танец пера и чернил. Выставка в Зимнем дворце (залы N 28-32 у Салтыковского подъезда) организована Государственным Эрмитажем совместно с галереей "Триумф", Москва, при поддержке Благотворительного фонда Алишера Усманова "Искусство и спорт". В экспозиции впервые представлены сорок работ шести прославленных художников и каллиграфов Ближнего Востока: Этель Аднан (р. 1925, Бейрут, Ливан), Малихе Афнан (р. 1935, Хайфа, Палестина), Рашида Корайши (р. 1947, Айн Бейда, Алжир), Нджа (Наджа) Махдави (р. 1937, Тунис, Тунис), Али Омара Эрмеса (р. 1945, Триполи, Ливия), Мохаммеда Эхсаи (р. 1939, Казвин, Иран). Они прошли разный творческий путь, получили разное образование, живут и работают в разных странах, пользуются разными художественными методами. Их работы экспонируются в крупнейших музеях мира - Центре Помпиду в Париже, Британском музее в Лондоне, Национальном музее Кувейта и других. Каллиграфия - искусство изображения слова - занимает почетное место в исламской культуре. Особая роль, отведенная каллиграфии, непрерывно связана с идеей Божественного откровения. Согласно религиозной традиции, священная книга мусульман Коран является Словом Божьим, данным Пророку Мухаммеду в откровении и записанным арабским письмом. Благодаря этому уже с самых первых веков существования ислама каллиграфия была вознесена на уровень сакрального искусства. Переписывание Корана каллиграфическим почерком считалось богоугодным делом. Первые Кораны записывались почерком хиджази, впоследствии специально для коранических текстов стали использовать строгие торжественные почерки, стиль которых известен под общим названием куфи. В течение столетий каллиграфы разрабатывали и совершенствовали каноны письма, копировали шедевры старых мастеров, создавали новые стили и школы. Исламская традиция сохранила имена многих выдающихся каллиграфов, таких как Ибн Мукла, Ибн ал-Бавваб и Йакут ал-Мустасими. Каллиграфия вошла в повседневную жизнь мусульман через рукописи религиозного и светского содержания, тексты официальных документов, архитектурный декор зданий, надписи на предметах прикладного искусства из металла, керамики, камня, стекла, дерева, ткани. В середине - конце XIX века художественный мир Ближнего Востока стал свидетелем надвигающихся изменений. Этому способствовало появление новых техник, материалов, традиций, пришедших с Запада. В то время как одни мастера предпочитали работать в привычном стиле, другие восприняли западные веяния, соединив их через личный художественный опыт с традициями исламского искусства. В середине - второй половине XX века в художественной среде арабского Ближнего Востока зародилось движение, получившее известность как леттризм (хуруфиййа). Для него характерно использование арабского письма - буквы, текста - в качестве визуального элемента композиции. Предшественниками этого движения стали иракские художники Мадиха Омар (1908-2005) и Шакир Хасан ас-Саид (1925-2004), одними из первых включившие арабское письмо в произведения абстрактной живописи. С 1960-х годов образцы каллиграфии стали появляться на полотнах художников Ближнего Востока, многие из которых получили образование на Западе. Каллиграфия становится символом национальной самобытности, возвращения к истокам родной культуры. Так в 60-е годы на территории Ирана возникает движение саккахане, объединившее художников, которые, черпая вдохновение в народной культуре, привнесли в искусство религиозные шиитские символы, а также искали новые возможности для применения каллиграфии. Ведущими представителями этого движения становятся Парвиз Танаволи (р. 1937), Хосейн Зендеруди (р. 1937) и Сийах Армаджани (р. 1939). Мохаммед Эхсаи (р. 1939) продолжил эксперименты с каллиграфией, начатые его соратниками. Кураторы выставки - Роуз Исса, крупнейший эксперт в области современного ближневосточного искусства, и Д.О. Васильева, младший научный сотрудник Отдела Востока Государственного Эрмитажа. Издательством Государственного Эрмитажа к выставке подготовлен иллюстрированный буклет, автор текста - куратор выставки Д.О. Васильева.
|
|
|||||||||
|
© Государственный Эрмитаж, 2011. |
