Эмали мира. 1700 - 2000. Из коллекции Халили
8 декабря 2009 - 18 апреля 2010 г.

8 декабря 2009 года в Государственном Эрмитаже открылась выставка "Эмали мира. 1700 - 2000. Из коллекции Халили", представляющая 320 произведений прикладного искусства из обширного собрания профессора Насcера Д. Халили, насчитывающего 1200 предметов.

Экспозиция знакомит зрителей с развитием эмальерного искусства во времени и в географическом пространстве. На выставке собраны работы, созданные в течение трех столетий - с 1700 до 2000 года мастерами Европы, Дальнего Востока, мусульманских регионов.

Эмаль - это сложный по составу стекловидный сплав, в который добавляются окислы различных металлов, придающие тот или иной цвет в зависимости от металла. К XVIII столетию европейскими мастерами уже были разработаны почти все основные техники изготовления эмалевых изделий. Самая ранняя из них выемчатая эмаль - техника, при которой рисунок вырезается в толще металла, получившиеся при этом углубления заполняются порошком эмали, затем предмет обжигается и полируется. При создании перегородчатой эмали на металлической пластине вырезается рисунок, по контуру которого напаиваются полоски из расплющенной проволоки, поставленные на ребро. Образовавшиеся ячейки заполняют порошком эмали и обжигают. Разновидностями перегородчатой эмали является эмаль по скани и витражная эмаль. В последней отсутствует металлическая основа и эмалью заполняют каркас-рисунок из проволоки. В технике расписной (живописной) эмали краски наносятся и обжигаются на уже подготовленную эмалированную поверхность. Поскольку для разного цвета эмалей требуется разная температура плавления, то обжиг повторяют многократно.

Техники и технологии на протяжении этих трех веков усложнялись, обогащались новыми изобретениями. Развитию этого вида искусства, как и другим, способствовало покровительство, которое оказывалось европейскими дворами и аристократией мастерам, создававшим предметы роскоши. В XIX веке круг заказчиков расширился за счет богатой буржуазии. Многочисленные художественно-промышленные выставки также активизировали творческую деятельность эмальеров.

Изделия из эмали во все времена высоко ценились. Выполненные искусными мастерами они часто использовались в качестве дорогостоящих подарков наряду с изделиями, украшенными драгоценными камнями. Именно эта роль эмалевых произведений отражена в витринах в центре зала (N 1-7). В них представлены предметы, которые были подарены августейшими особами по случаю свадеб и рождений, визитов государственных деятелей. Они были наградами за верную службу, и, наконец, знаками благорасположения. Здесь же демонстрируются работы мастеров крупных фирм, получивших признание на международных выставках и во многом определивших направления в развитии этого вида искусства. Международные выставки стимулировали рынок художественных эмалей промышленного производства. Однако спрос на изделия ручной работы сохранялся.

В других витринах в центре зала (N 8-9) демонстрируются изделия, наглядно показывающие широту распространения как новых идей, так и самих произведений. Если в XVIII веке европейские мастера делали вещи для восточного рынка, то в XIX столетии Европа была очарована изделиями китайских и японских мастеров. При этом перемещались не только изделия ювелиров и эмальеров, но и сами мастера переезжали из страны в страну, принося в нее новые знания, и в то же время, получая их. Взаимовлияние и взаимообогащение обусловили высокий уровень искусства эмали в эти три столетия.

В витринах, стоящих по периметру зала, выставлены изделия разных стран Европы, Китая, Японии, Турции, Ирана, Индии. Отдельно представлен раздел, посвященный стилю историзма. В середине и во второй половине XIX века художники обратились к искусству прошлого, к эпохам наиболее плодотворным в национальном искусстве. В западной литературе этот период стали называть Revivalism, что должно обозначать Возрождение. Россия представлена работами фирмы Карла Фаберже, а лучшие достижения художников-эмальеров XX века демонстрируются на произведениях крупнейшей французской фирмы Картье.

Кураторы выставки - Марина Николаевна Лопато, заведующая Сектором художественного металла и камня Отдела западноевропейского прикладного искусства Государственного Эрмитажа, доктор искусствоведения, и профессор Хейдн Вильямс, Лондон.

К выставке подготовлен иллюстрированный каталог "Эмали мира. 1700 - 2000. Из коллекции Халили" (Издательство Государственного Эрмитажа, 2009), который предваряет вступительное слово М. Б. Пиотровского, директора Государственного Эрмитажа, и профессора Наcсера Д. Халили, владельца коллекции. Автор текста каталога - профессор Хейдн Вильямс, научный редактор - М. Н. Лопато. Семейным Фондом Халили в 2009 году издан научный каталог коллекции (на английском языке).

О коллекционере

Профессор Нассер Д. Халили, почетный член Школы исследований восточного и африканского искусства Лондонского университета, является ученым, коллекционером и филантропом. С 1970 года им было собрано пять крупнейших коллекций, находящихся под покровительством Семейного Фонда Халили. В числе этих собраний - Искусство исламского мира (700-1900), Японское искусство периода Мейдзи (1868-1912), Шведских текстиль (1700-1900), Дамасский металл Испании (1850-1900), Эмали мира (1700-2000). Коллекции насчитывают около 25000 экспонатов, почти 90% из них опубликовано в 40 каталогах. Многие экспонаты были представлены на выставках крупнейших музеев мира.

Профессор Халили внес большой вклад в изучение исламского искусства, организовав кафедру в Лондонском университете. Он спонсирует Исследовательский центр искусства и материальной культуры Среднего Востока Халили в Оксфордском университете, является членом Фонда Маймонидов, который способствует установлению мира между мусульманами и евреями.

Профессор Халили является членом Попечительского Совета города Иерусалима, кавалером королевского ордена Фрэнсиса I. Его святейшество Папа Иоанн Павел II возвел его в кавалеры папского рыцарского ордена Святого Сильвестра, а его святейшество Папа Бенедикт XVI возвысил до Командира Рыцарского ордена за его усилия по сохранению мира и культурного сотрудничества народов.

Партнером проекта "Дни Эрмитажа - 2009" является ООО БДО Юником.

    


Императорский стол
1736-1795 гг.

Изображение
большего размера


Часы настольные
1793-1794 гг.

Изображение
большего размера


Коробка
Около 1800 г.

Изображение
большего размера


Чаша с крышкой
Около 1870-1890 гг.

Изображение
большего размера


Кубок с крышкой
1858-1860 гг.

Изображение
большего размера


Императорский подарочный портсигар
До 1899 г.
Изображение
большего размера


Часы настольные с рамками для фотографий
1899-1903 гг.

Изображение
большего размера


Большой ковш
1899-1908 гг.

Изображение
большего размера


Блюдо
1899-1902 гг.

Изображение
большего размера


Украшение корсажа
Около 1903-1905 гг.

Изображение
большего размера


Две вазы
Около 1910 г.

Изображение
большего размера


Вечерняя сумочка
Около 1968 г.

Изображение
большего размера

         

© Государственный Эрмитаж, 2011.
Все права защищены