Пастели западноевропейских художников XVI - XIX веков в собрании Эрмитажа
27 февраля 2003 г. - 4 мая 2003 г.

Во Франции возникает тип погрудного портрета "в три карандаша" - черным мелом, сангиной и пастелью, исполнявшегося с натуры, в один-два сеанса. Основное внимание уделялось изображению головы, лица. Образцами подобного рода рисунков могут служить работы Даниеля Дюмустье (1574-1646) и Клода Меллана (1598 - 1688), оставивших целые галереи портретов современников. Их рисунки вполне можно считать предвестием пастели как самостоятельного вида искусства.

Во второй половине XVII века пастель не только служит вспомогательным средством, но обретает полноправное, наряду с живописью, значение. На рубеже XVII - XVIII веков идеалом искусства пастели становятся крупноформатные детально проработанные парадные портретные композиции, внешне похожие на работы масляными красками.

Золотой век пастели, время ее расцвета связан с именем Розальбы Каррьеры (1675 - 1757) и формирующегося искусства рококо. Портреты, женские и детские головки, выполненные художницей, лишены героического пафоса, назидательности, риторики. Ее влияние испытали многие живописцы, в том числе швед Густав Лундберг (1695-1786), крупнейший английский пастелист и теоретик пастели Джон Рассел (1745-1806). Воздействие Каррьеры сказалось и в техническом отношении, и на эволюции женских портретов, стиль которых был в известной мере воспринят и развит многими мастерам середины XVIII века, в частности и таким виртуозным живописцем, как Франсуа Буше. На выставке показаны его работы "Девушка с розой", "Сон".

XVIII век представлен разными художественными направлениями и национальными школами. Романтические марины француза Пьера Жака Волера (1729-1802) соседствуют с камерными пейзажами фламандца Теобальда Мишо (1676-1765), портретным искусством Антона Рафаэля Менгса (1728-1779), Бальтазара Деннера (1685-1749), Анны Доротеи Тербуш-Лисиевской (1721-1782), Фогеля фон Фогельштейна (1788-1868), Жозефа Петито (1771-после 1800).

События французской революции 1789 г. положили конец блестящему веку пастели во Франции и в других странах. Конец XVIII - первая половина XIX века ознаменовались значительным притоком в Россию иностранных пастелистов, особенно уроженцев Германии. Профессиональные художники Иоганн Барду и его младший родственник Карл-Вильгельм Барду (1770-е - после 1842), Иоганн Генрих Шмидт (1749-1829), Александр Молинари (1772-1831), многие, чьи имена остаются нераскрытыми, писали преимущественно портреты представителей русского столичного и провинциального дворянства. Их работам посвящен специальный раздел выставки - так называемой россики.

Мастера XIX столетия внесли в искусство пастели новые приемы. Одни увлекаются графической манерой исполнения, обнажающей штрих, линию, контур, предпочитая намеренную эскизность, как, например, Франц фон Ленбах (1836-1904). Другие придерживаются гладкой живописной фактуры в духе салонного искусства. Таковы портретные пастели французского художника Ипполита Робийяра (начало XIX в - после 1875). К пастели обращаются художники различных направлений. Загадочные, мистические концепции символистов находят адекватное отражение в творчестве Одилона Редона (1840-1916). В последней трети XIX века колористические поиски живописцев накладывают отпечаток на графику, результатом чего явилась растущая популярность пастели и взаимное обогащение технических средств.
Хронологически выставку завершают работы Эдгара Дега (1834-1917), искусство которого сыграло колоссальную роль в обновлении пастели.

Причесывающаяся женщина
Эдгар Дега
Изображение большего размера

Портрет девушки в капоре
Джон Рассел
Изображение большего размера

Детская головка в профиль
Розальба Каррьера
Изображение большего размера