![]() |
![]() |
![]() |
|
![]() |
|
|
|
Дискуссия "К
завершению выставки Энтони Гормли в Эрмитаже. Современный художник в классическом
музее. PRO ET CONTRA" 13 января 2012 года в Эрмитаже состоялась дискуссия, посвященная выставке "Энтони Гормли. Во весь рост. Античная и современная скульптура". Приуроченная к закрытию экспозиции, она должна была подвести итоги этого важного для Эрмитажа выставочного проекта. Полезен и нужен ли Эрмитажу подобный эксперимент? Интересен ли он для профессионалов и музейной публики? Нужно ли вписывать такие выставки прямо в музейную экспозицию, изменяя и адаптируя ее, или для современного искусства необходимы отдельные, специально приспособленные пространства? В Римском дворике Нового Эрмитажа собрались как музейщики-профессионалы, художники, так и обыкновенные посетители музея. Открыла круглый стол заведующая сектором "Молодежный центр" София Владимировна Кудрявцева, отметившая неоднозначность проекта, и, принимая во внимание всю новизну проведенного музейного эксперимента, призвавшая участников поделиться друг с другом полученными от выставки впечатлениями. В дискуссии приняли участие заведующий сектором современного искусства музея Дмитрий Юрьевич Озерков, хранитель отдела Античного мира Людмила Ивановна Давыдова, с большим успехом проводившая занятия для студентов и музейных зрителей во время работы выставки "Энтони Гормли. Во весь рост. Античная и современная скульптура", сотрудники отдела западноевропейского искусства и научно-просветительного отдела музея. В итоге в ходе обсуждения мнения разделились. Дмитрий Юрьевич Озерков рассказал об интересе, который вызвало соединение и взаимовлияние двух феноменов - современности и античности, осуществленное на этой выставке. Людмила Ивановна Давыдова отметила, что для нее концепция выставки отличалась красотой и четкостью, а главным ее результатом стал установившийся диалог со зрителем. "Не важно, каким он был, спокойным или агрессивным, - этот диалог был установлен. Звучание работ британского скульптора только усилилось благодаря античности, с другой стороны - античность зазвучала по-новому, опять же благодаря произведениям Энтони Гормли". Директор Санкт-Петербургского филиала Государственного центра современного искусства Марина Колдобская подчеркнула, что "подобные выставки - уже давно не редкость в Европе. Крупнейшие музеи Старого света часто практикуют вещи, пока еще редкие и не прижившиеся в России". Именно поэтому ей приятно было увидеть данный проект в стенах Эрмитажа. По мнению художницы, "современное и античное искусство сосуществуют, живут в мировой культуре, а так называемым домом для них является музей. Процесс их диалога, порождающего определенную интерактивность, вовсе не вторжение, а "поход в гости". Руководитель секции "Творческая фотография" Студенческого клуба "Эрмитаж" Игорь Лебедев отметил, что для него "самым важным во всем проводимом мероприятии был не диалог, а взаимодействие зрителя и зрительного образа. В это взаимодействие могли вступить не только знатоки искусства, но и непрофессионалы. Скульптура - прообраз человека; скульптура здесь - это любой зритель. Это мы с вами, и как же это прекрасно, если люди это увидели, смогли приблизиться к произведениям и может даже полюбить их". Сотрудник Научно-просветительного отдела Эрмитажа Виктория Яковлевна Снеговская, работавшая со студентами в ходе образовательной программы, подготовленной Молодежным центром Эрмитажа, рассказала о большом интересе публики к произведениям Энтони Гормли. По ее мнению, он вызван высокой "физиологичностью" его работ. "Благодаря этому практически каждому хотелось не просто подойти ближе, а принять похожую позу", отметила она. Александр Михайлович Бутягин, заведующий сектором античной археологии Северного Причерноморья, был более категоричен - выставочный проект вызвал у него отрицательные эмоции, так как, по его мнению, подобное мероприятие неуместно в стенах Государственного Эрмитажа. "Данный проект можно было бы представить, как эксперимент одного дня, но столь длительная выставка такого плана разрушительна и вредна для зрителя". Профессиональным мнением поделились и пришедшие на дискуссию скульпторы, люди, изнутри знающие и чувствующие процесс творчества. По мнению Марины Спивак, "в залах, где проходила выставка, есть несколько точек, найдя которые, можно стать частью инсталляции, луча - Гормли, античность, зритель и наоборот. Такая идея понятна и близка всем, именно в ней заключается гениальность проекта". Поделились своими эмоциями и студенты 5 курса кафедры музейного дела и охраны памятников философского факультета СПбГУ. Арина Окорокова отметила, что "сначала впечатление было отталкивающее, но потом что-то изменилось, стало нравиться. Такие выставки должны быть, это интересно - дать зрителю чувствовать". В свою очередь Мария Шматко считает, что "правильно сравнивать не просто работы Гормли и античные скульптуры, а саму по себе современность с древностью, чтобы почувствовать себя посредником". В ходе дискуссии поднимались различные вопросы. Выиграли ли скульптуры Энтони Гормли от соседства с античным искусством, и какое пространство все же лучше для них - залы Нового Эрмитажа или совершенно нейтральное пространство? Потеряла ли свою сакральность античная скульптура, традиционно стоящая на возвышении, а в проекте "Энтони Гормли. Во весь рост. Античная и современная скульптура" снятая с пьедесталов? Круглый стол объединил и сторонников, и противников таких музейных экспериментов. |
|
|||
|
© Государственный Эрмитаж, 2011. |