|
|
|
|
|
|
|
"Петербургский диалог". Российско-германская
конференция в Государственном Эрмитаже 27-28 ноября 2007 г. в Эрмитажном театре состоялась пилотная российско-германская конференция, организованная в рамках программы "Петербургский диалог". Соглашение о проведении этой серии культурных мероприятий было достигнуто 16 октября 2007 г. во время проведения одноименного форума в Висбадене (Германия). Первая конференция посвящена двум темам: вопросам сохранения архитектурного наследия периода авангарда и конструктивизма (27 ноября) и обмену опытом между участниками проектов "Музейный остров" в Берлине и "Большой Эрмитаж" в Санкт-Петербурге (28 ноября). Первый день был связан с "архитектурой авангарда" первой половины XX столетия. Немецкие гости совершили экскурсию по Петербургу, а затем в Зале Совета в Государственном Эрмитаже состоялся Круглый стол, посвященный этой очень актуальной как для России, так и для Германии проблеме. Второй день, темой которого стали два масштабных проекта "Большой Эрмитаж" и "Остров музеев" в Берлине начался с посещения выставок в Главном штабе. В Конференции и Круглом столе приняли участие Председатели рабочей секции (Культура) "Петербургского диалога" директор Государственного Эрмитажа М.Б. Пиотровский и профессор Клаус Леманн, председатель КГИОП В.А. Дементьева, заместитель председателя КГИОП Б.М. Кириков, главный архитектор Санкт-Петербурга А.П. Викторов, председатель охраны памятников (Берлин) Й. Хаспель, генеральный директор Музеев Берлина Р.-К. Шустер, президент Российской Академии архитектуры А.П. Кудрявцев, председатель Союза архитекторов Санкт-Петербурга В.В. Попов, главный архитектор Государственного Эрмитажа В.П. Лукин, руководитель "Студии 44" Н.И. Явейн и другие. Завершилась встреча осмотром развернутой в Фойе Эрмитажного театра выставки чертежей, рисунков, макетов, представляющих проект "Большой Эрмитаж", и пресс-конференцией, посвященной итогам российско-германской встречи. Эрмитаж и Музейный остров в Берлине связывают давние отношения, которые начались еще в 1950-х годах с передачей Санкт-Петербургом ряда экспонатов в хранилище немецкого музея. С развитием проектов "Музейный остров" и "Большой Эрмитаж" это сотрудничество приобретает новую актуальность, поскольку у обоих музейных организмов и проектов их развития, по праву считающихся одними из самых масштабных в Европе и мире, есть много общего. Комплекс "Музейного острова", расположенный в центре Берлина, является объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО, ансамбль Дворцовой площади и окружающие его здания Государственного Эрмитажа составляют ядро охраняемой ЮНЕСКО центральной части Санкт-Петербурга. Оба музея понесли потери во время войны 1941-45 годов, оба обладают обширными и уникальными собраниями, оба в конце XX века вступили в полосу масштабного и качественного развития и реконструкции. В "Музейном острове" на месте разрушенного в войну музейного
здания (его построил ученик Шинкеля Фридрих Август Штюлер) будет возведен
Новый музей - хранилище коллекции египетских и других сокровищ. Автор
проекта - британский архитектор Дэвид Чипперфилд - в 1997 году выиграл
тендер на проектирование собственно Нового музея и шестого по счету здания
на Музейном острове, в котором расположится общий вход в четыре музея
(Боде, Пергамон, Старый и Новый музеи, за исключением Старой национальной
галереи, которая стоит особняком), а также сервисные службы, ресторан,
библиотека и конференц-залы. В ходе натурных и архивных исследований, сравнительного анализа здания Главного штаба и других частей Большого Эрмитажа был выработан ряд принципов и идей, реализация которых, не нарушая ансамбля Росси, сделает новый музей естественным продолжением эрмитажных и петербургских пространств:
большие залы с гибкой системой трансформации выставочного пространства ("Новые Большие просветы" - по аналогии с "Большими просветами" здания Нового Эрмитажа). Все эти идеи и принципы сконцентрировались в Новой Большой Анфиладе. Она представляет собой чередование больших экспозиционных залов, встроенных в поперечные корпуса Главного Штаба, и перекинутых между ними висячих садов, не доходящих до продольных стен здания. Висячие сады в проекте - более имя и символ, нежели реальное озеленение. Это в первую очередь сады скульптур из собраний Эрмитажа, это зона отдыха и уединения на людях и, одновременно, расширенного восприятия всего комплекса. Если висячие сады - своего рода роскошь, то "Новые Большие просветы" - насущная необходимость. Основная часть постоянной экспозиции будущего музея разместится в трех анфиладах, опоясывающих здание по периметру. Но даже самые обширные комнаты этих анфилад по своим габаритам не подходят для масштабных временных выставок. Для этого будет устроено три зала высотой 12 м с фонарями верхнего света. Они снабжены системой поворачивающихся на петлях створок - дверей и стеновых панелей. Различные варианты открытия и закрытия створчатых дверей и стен позволяют гибко менять экспозицию, а также изолировать каждый из залов-модулей или вновь объединять их в анфиладу. Эта анфилада не прямая, а сужающаяся, сходящаяся в перспективе, что многократно усиливает ее втягивающий, воронкообразный эффект. Причем, он не привнесен извне, а изначально заложен в планировке здания, клином сходящегося к Дворцовой площади. Направлениям перспективного схождения линий подчиняются планы садов и новых залов, по этим линиям от зала к залу уменьшается ширина больших дверей. Уходящая в бесконечность перспектива, в чем бы она ни воплощалась - в городских проспектах или в эрмитажных анфиладах, являясь квинтэссенцией петербургского пространства, придает родство самым разным формам и стилям. Новая Большая Анфилада - стержень образной и функционально-пространственной структуры нового музея - занимает главенствующее положение в иерархии его пространств. Расположенный под ней первый этаж решен как продолжение Дворцовой площади, насквозь проницаемый городской форум с сопутствующими музею товарами и услугами, главным вестибюлем в наибольшем из пяти дворов и парадной лестницей-амфитеатром. Основная специализация второго этажа - декоративно-прикладное искусство XIX века. На третьем этаже, где находится большинство ампирных анфилад, будет представлена живопись XIX века до 1860 года. И, наконец, в верхних уровнях под фонарями дневного света разместится искусство конца XIX - начала XX веков, включая знаменитую коллекцию Щукина-Морозова. |
|
|||||
|
© Государственный Эрмитаж, 2011. |
