Афро Базальделла. Цвет эмоции

19 мая 2009 г. в Зимнем Дворце (Залы 339-342) открылась выставка "Афро Базальделла. Цвет эмоции", впервые представляющая в России творчество художника, полотна которого позволяют проследить эволюцию изобразительных средств и колорита в послевоенной итальянской живописи.

Экспозиция, в которую вошли 56 полотен, созданные в период с 1935 по 1975 год, отражает вехи творческого пути мастера, раскрывая свойственное работам Афро "праздничное восхваление света и жизни" (как писал в 1960 году в своей монографии о живописи Джеймс Дж. Свини, в ту пору - директор Музея Соломона Гуггенхайма в Нью-Йорке).

Крупнейший итальянский абстракционист Афро Базальделла (1912-1976), известный как Афро (художник подписывал свои работы лишь именем), родился в городе Удине недалеко от Венеции. Уже в двадцать лет в Милане прошла его первая монографическая выставка. С 1935 г. Афро регулярно выставлялся на Квадреннале в Риме и Биеннале в Венеции.

Ранние произведения итальянского мастера, созданные им в 1930-е и первую половину 1940-х годов, следуют традиции фигуративной картины. В 1937 г. в Париже Базальделла познакомился с кубизмом, что стало для него первым шагом к беспредметности.

В 1950 г. художник переехал в Америку. В этот период творчества Афро, хоть и не сразу, отошел от фигуративности. В картинах середины 1950-х годов очертания становятся менее определенными, пятна - более расплывчатыми.

На Венецианской Биеннале 1952 г. Афро выставлялся с "Группой Восьми", при поддержке критика Лионелло Вентури. Таким образом, восстановилась его связь с земляками Пиццинато, Биролли, Сантомазо, Туркато, Ведова, вместе с которыми он представлял линию абстрактной и "конкретной" живописи.

На Венецианской Биеннале 1956 г. Афро получил премию "Лучший живописец Италии". В последующие два десятилетия он активно выставлялся, преподавал в Америке и Италии. В 1958 г. наряду с Пабло Пикассо, Хансом Арпом, Александром Колдером, Хуаном Миро, он был приглашен для создания росписей в штаб-квартире ЮНЕСКО в Париже.

В 1970-е годы в произведениях Афро вновь появился намек на изобразительность. В работах, перекликающихся с живописью Пикассо и Миро, яркие пятна вновь обрели четкий контур, образуя некие органические формы. В те же годы художник, уже тяжело больной, почти отошел от живописи, обратившись к печатной графике и шпалерам. В 1973 г. Афро переехал в Цюрих, где умер спустя три года. В 1978 г. Галерея современного искусства в Риме устроила большую монографическую выставку его работ, признав его одним из крупнейших итальянских мастеров послевоенного времени.

Выставка организована Государственным Эрмитажем совместно с издательством "Иль Чиньо Галилео Галилеи", Рим, при участии Архива Афро, Рим, Национальной галереи современного искусства, Рим, при поддержке Министерства иностранных дел Итальянской Республики, Министерства культуры Итальянской Республики, Итальянского института культуры в Санкт-Петербурге и Генерального консульства Итальянской Республики в Санкт-Петербурге.

Куратор выставки - Наталья Демина, младший научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа.

Подробнее

    


М. Б. Пиотровский, директор Государственного Эрмитажа


Джорджо Маттиоли, директор Итальянского института культуры


На церемонии открытия


Шпалеры Афро Базальделлы


Буклет к выставке


Каталог выставки


© Государственный Эрмитаж, 2011.
Все права защищены