Живопись и скульптура в Риме во второй половине XVIII века

24 июня 2011 года в Государственном Эрмитаже открылась выставка "Живопись и скульптура в Риме во второй половине XVIII века".

На экспозиции представлено 48 картин и 26 скульптур из собрания Государственного Эрмитажа, Государственного Русского музея, Государственных музеев-заповедников "Гатчина" и "Павловск. Экспозиция, проводимая в перекрестный год Италии в России и России в Италии, знакомит зрителя с замечательными произведениями из коллекций российских музеев, и позволяет по достоинству оценить расцвет искусства в Риме во второй половине XVIII века.

В 1760-х годах в Риме начался художественный переворот, связанный с развитием неоклассического стиля и охвативший вскоре все европейские страны. Его обусловили, с одной стороны - стремление мастеров к поиску новых форм, и с другой - масштабные открытия в области античной археологии, знакомившие мир с неизвестными ранее произведениями древнего искусства. Благодаря этому в "вечном городе" сформировался интернациональный круг художников, архитекторов, антикваров и археологов, которых объединял общий взгляд на античность как эталон. В этот круг входили живописцы: итальянцы Джованни Паоло Панини и Помпео Батони, немцы - Антон Рафаэль Менгс и Якоб Филипп Хаккерт, французы - Гюбер Робер и Жак Луи Давид, а также скульпторы: итальянцы Бартоломео Кавачеппи, Карло Альбачини, позднее - Антонио Канова, британцы Джозеф Ноллекенс и Кристофер Хеветсон, швейцарец Александр Триппель. Хотя каждый из них работал в своей индивидуальной манере и в своем жанре, можно выделить общие черты их произведений.

Для живописцев характерно преобладание рисунка над колоритом, относительная простота композиционных решений, использование античных статуй в качестве моделей для действующих лиц. Скульпторы еще более сильно зависели от древних прототипов, которые они часто специально копировали и реставрировали.

За относительно короткое время Рим, всегда привлекавший всеобщее внимание, превратился в место паломничества всех любителей прекрасного. Молодые художники, приезжая в Рим для обучения, способствовали распространению нового стиля в Европе и Америке. Коллекционеры, привозя античные статуи или их копии, также вносили свой вклад в формирование и развитие нового вкуса. Свою роль в этом процессе сыграли и русские путешественники, регулярно покупавшие в Риме произведения современной живописи и скульптуры, что впоследствии способствовало формированию в российских музеях замечательных коллекций произведений, созданных в Риме в указанный период. При этом почти все они документированы, и, что немаловажно, известны обстоятельства их покупки или заказа.

Императрица Екатерина II, основательница Эрмитажа, проявляла большой интерес к современному искусству. По ее пожеланию приобретались картины Панини, Батони, Менгса. С 1763 года в Риме в течение более чем десяти лет находился И.И. Шувалов, приобретавший картины и скульптуру не только для царицы и Академии художеств, основателем которой он являлся, но также и для частных коллекционеров в России. Весной 1782 года более трех недель в Риме находился наследник русского престола Павел Петрович (будущий Павел I), путешествовавший по Европе под именем графа Северного. Он и его супруга Мария Федоровна приобретали или заказывали произведения искусства у Батони, Хаккерта, Альбачини, Хеветсона. Чуть позднее ценную коллекцию картин и скульптуры составил князь Б.Н. Юсупов, занимавший пост русского посланника в Турине и неоднократно посещавший Рим (картина Панини, Батони, Хаккерта, скульптуры Альбачини, Триппеля, Кановы).

Куратор выставки - Сергей Олегович Андросов, доктор искусствоведения, заведующий Отделом западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа.

К выставке издательством Государственного Эрмитажа подготовлен каталог, который содержит научные статьи С. О. Андросова, Т. Б. Бушминой, М. П. Гарловой, Е. В. Дерябиной.

Подробнее

Приветствие директора Эрмитажа

Выставка торжественно открыта

Куратор выставки С.О. Андросов

На экспозиции

В Николаевском зале

Каталог выставки