Эмиль Галле
В истории прикладного искусства есть имена, которые определяют целые отрасли художественного творчества. C именем Эмиля Галле (1846-1904) ассоциируются изделия из многослойного стекла, главным образом вазы, украшенные орхидеями, чертополохом и другими цветами и растениями. Изделия Галле есть в музейных и частных собраниях, ими наводнен антикварный рынок. Отсюда и такой интерес к Эмилю Галле, личности незаурядной. Он был одновременно ученым-ботаником, писателем, художником и философом - и во всех сферах творчества достиг серьезных результатов, однако вошел в историю главным образом как мастер произведений из многослойного стекла.

Феномен популярности Галле - в его мистических, философских работах, смысл которых изложен языком простых символов, а потому понятен и доступен. Галле - личность особенная, он работал в то время, когда поиски новой художественной выразительности сливались с изысканиями ученых. Совершенно очевидно, что он мыслил как ученый-ботаник и свое научное понимание действительности смог выразить через образы искусства, сначала в стекле, затем в дереве. Галле не ограничивался поисками новых художественных решений: он, как и большинство мастеров того времени, занимался исследованиями в области теории искусства. В статьях, стенограммах выступлений, из которых составлена книга Галле об искусстве, он обращался к таким темам, как искусство и природа, искусство и наука, искусство и общество, искусство и литература.

Галле в стекле и в дереве воспевал свой родной край - Лотарингию, провинцию Франции, расположенную на границе с Германией. В 1901, в столице Лотарингии - городе Нанси, группа художников-единомышленников объединяется в ядро нового направления - индустриальных художников "Alliance provinciale des industries d'Arts", получившего название Школа Нанси. Школа Нанси - это целое философское понятие, включавшее новое мировозрение, связанное с представлением о жизни в конце XIX- начале
XX века. Основываясь на теории англичан Джона Рескина и Уильяма Мориса, художники школы Нанси пытались найти компромисс между уважением к традициям и ручному труду и индустриализацией, которая неминуемо наступала. Эта ассоциация стала, наряду с парижскими объединениями, центром искусства Арт Нуво во Франции.

Президентом художественной Школы Нанси в 1901 был избран Эмиль Галле, как признанный во всем мире мэтр в области декоративно-прикладного искусства.

Его работы имели успех на Всемирных выставках в Париже 1887, 1889 и 1900 годов; их включали в официальные правительственные подношения, что свидетельствуют о высокой оценке его творчества современниками. Сейчас, в начале XXI, можно в полной мере оценить вклад Эмиля Галле и художников Школы Нанси в создание стиля модерн, выразившего психологию конца XIX- начала XX века.


Тарелка с изображением дамы в костюме XVII
Керамика Э.Галле
Изображение
большего размера


Стол наборной работы с резными ножками в виде стрекоз
Нанси, мастерская Эмиля Галле

Изображение
большего размера


Дубовые двери, выполненные Эженом Валлином для мануфактуры Э.Галле
Музей школы Нанси

Изображение
большего размера


Фрагмент виллы Луи Мажореля
Нанси. Арх. Анри Соваж (Henri Sauvage)

Изображение
большего размера


Городской сад Нанси
(Jardin de Pepiniere)

Изображение
большего размера

 

 

 

© Государственный Эрмитаж, 2011.
Все права защищены