Консервация произведений графики из Отдела "Музей фарфора"

Наиболее значительной и интересной работой для художников-реставраторов Лаборатории научной реставрации произведений графики (заведующая В.А. Козырева) в 2004 г. было комплексное изучение и восстановление ранее неизвестного собрания рисунков Отдела "Музей фарфора" к выставкам "Императорский Стеклянный завод. 1777-1917" (Государственный Эрмитаж) и "Вокруг квадрата" (Комнаты Эрмитажа в Сомерсет-Хаусе, Лондон, Великобритания). В работе принимали участие опытные специалисты: заведующая лабораторией В.А. Козырева, художники-реставраторы О.В. Машнева, Е.В. Рудакас, Т.А. Сабянина, Е.Ф. Татарникова, В.И. Хованова, Е.И. Шашкова.

Уникальное собрание рисунков из Отдела "Музей фарфора" дает возможность познакомиться с образцами промышленной графики, созданной на протяжении целого столетия - от начала XIX века до 1920-х гг. Это рисунки и акварели русских и зарубежных мастеров, работы художников фарфорового завода, конкурсные проекты и рисунки учеников Центрального училища технического рисования барона Штиглица. Коллекция включает работы таких известных мастеров, как Ипполит Монигетти, Петр Красовский, Рудольф Вильде, Казимир Малевич, Василий Кандинский, Кузьма Петров-Водкин, Николай Суетин, Натан Альтман.

Подобно любому произведению, выполненному на бумажной основе, рисунки подверглись неумолимому воздействию времени. В связи с этим была проведена большая серьезная предреставрационная подготовка по изучению состояния сохранности работ, обследованию и определению комплекса научно-исследовательских и реставрационных мероприятий.

Практическая работа с рисунками началась, как всегда, с удаления поверхностных загрязнений. Листы были очищены с помощью мягкой беличьей кисти от плотных слоев пыли и остатков грязи. Некоторые из них очищались с помощью гранулированной резиновой крошки и абразивного карандаша. Ярко выраженные отпечатки пальцев реставраторы старались ослабить с помощью мягкой виниловой резинкой "Milan".

Авторская бумага-основа была проверена на присутствие древесной массы (особенно бумага начала XX в.), определена кислотность бумаги, проведены тесты на нейтральность, водостойкость красочного слоя и чернил. Была усилена прочность связи пастозного красочного слоя с основой. Наличие электронного микроскопа "MZ-6" со специальной насадкой позволило ознакомиться с техникой исполнения графических произведений.

При проведении реставрационных мероприятий трудоемким стал этап, связанный с ослаблением пигментных пятен плесени, фоксингов (поражений биологического характера) и ореолов водных затеков, которые представляют большую опасность для бумаги-основы. Такие пятна осторожно ослаблялись методом локального нанесения раствора полусухим способом с использованием вакуумного стола низкого давления. Данная операция носила многократный и длительный характер. Это была главная и наиболее сложная проблема в реставрации всех графических произведений.

Подавляющему большинству художественных произведений не требовалась полная обработка. В подобных случаях использовались хорошо зарекомендовавшие себя традиционные методы, а также накопленный опыт работы с применением современных материалов - гортекса, холитекса, лавсановой бумаги.

В зависимости от степени повреждений и качества бумажной основы осуществлялась разными способами промывка рисунков: на вакуумном столе, на подложке холитекса, на фильтровальной подушечке. В случаях текучести красок и чернил, их неустойчивости к воде промывка проводилась в полусухом состоянии на вакуумном столе.

Для небольшой группы рисунков 1920-х гг. - эскизы кружки и чашки "Супрематизм" Н.М. Суетина (1922), лист "Супрематический декор" К.С. Малевича (1923) - были выбраны лояльные методы ориентированные на превентивную консервацию.

На рисунках были восполнены утраты основы (главным образом, на углах и по краям работ) бумагой, подобранной таким образом, что по цвету, качеству, фактуре и толщине она близка к авторской основе. Японской бумагой с использованием клея из пшеничного крахмала, приготовленного по классическому японскому рецепту, были склеены разрывы, собраны фрагменты, укреплены прорывы, проколы, изломы и перегибы.

Выравнивание объектов проведено осторожно, под грузом, без изменений структуры и размеров бумаги, устранена жесткая деформация основы. Рисунки стали ровными и свободными от натяжения.

Тонирование под общий цвет бумаги-оригинала велось в местах разрывов, изломов, царапин и осыпей красочного слоя, а также на восполненных участках основы, в местах утрат.

Успешное проведение консервации графических произведений во многом было определено профессиональным мастерством специалистов, их опытом, умением различить и понять тонкости того или иного авторского исполнения и обозначить степень деликатного вмешательства в него.


Рисунок тарелки "Красный человек"
М.М. Адамович

Изображение
большего размера


Рисунок росписи кувшина-мензурки "РСФСР"
Р.Ф. Вильде

Изображение
большего размера


Рисунок молочника и сахарницы
В.В. Кандинский

Изображение
большего размера


Рисунок чашки с блюдцем
В.В. Кандинский

Изображение
большего размера


Рисунок тарелки "Красная"
Н.Ф. Лапшин

Изображение
большего размера


Рисунок "Динамическая композиция"
К.С. Малевич

Изображение
большего размера


Рисунок чашки с блюдцем "Красные ромбики"
К.С. Петров-Водкин

Изображение
большего размера


Рисунок супрематической кружки (развертка)
Н.М. Суетин

Изображение
большего размера


Рисунок росписи двух чашек
С.В. Чехонин

Изображение
большего размера


 

© Государственный Эрмитаж, 2006.
Все права защищены