Отношение к изумруду ‒ камню, являющемуся разновидностью берилла зелёного цвета ‒ с глубокой древности, было глубоко почтительным, почти магическим. Изумруд высоко ценился, соперничая с алмазом.
Изумруд наделяли множеством чудесных качеств. Считалось, что он «самый красивый и очень ценный, обладает силой для пользы и успеха во всяком деле», «умножает состояние». Реальные и магические свойства изумруда дошли до нас через легенды, мифы и памятники ювелирного искусства.
Новый выставочный проект Эрмитажа представляет изумрудные изделия, выполненные мастерами разных стран на протяжении нескольких тысячелетий. В зале можно увидеть разнообразные украшения, миниатюрные скульптуры, геммы, табакерки, образцы парадного оружия. Неотъемлемой частью экспозиции являются проектные рисунки петербургских ювелиров конца XIX – начала XX века. Выставка, построенная по хронологическому принципу, рассказывает об особенностях отношения к изумруду и методам обработки этого великолепного минерала в разное время.
На экспозиции показаны работы античных мастеров, редкие произведения эпохи Средневековья; драгоценности Византии и Древней Руси, в которых изумруды играют не только декоративную роль. Репертуар тем и художественных средств постклассических резчиков позволяет наслаждаться чудесами искусной миниатюрной работы, совершенством линий, изысканным ритмом и глубиной образов. В витринах демонстрируются подвески, перстни XVI–XVII веков, нагрудные кресты, декорированные большим количеством изумрудов разных форм. Безусловным шедевром является ренессансная подвеска в виде каравеллы, выполненная испанскими мастерами. Обращают на себя внимания великолепные изделия, созданные ювелирами Востока, часто преподносимые к российскому двору в составе дипломатических подарков. Широко представлены произведения европейских резчиков середины и второй половины XVIII столетия. Это часы, табакерки, перстни, заколки и другие предметы, в которых тонкости камнерезного искусства сочетаются с изыском мастерства ювелиров. Во второй половине XIX века искусство художественной обработки изумрудов достигло наивысшего совершенства. Но виртуозно выполненные комплекты, изображенные на царских парадных портретах, не стали частью собрания музея, и лишь показанные на выставке проекты изделий помогут нам представить разнообразие, элегантность и изысканность сочетаний камня и оправы.
Выставка подготовлена Отделом западноевропейского прикладного искусства Государственного Эрмитажа.
Куратор, автор концепции выставки, ‒ Ольга Григорьевна Костюк, заведующая Отделом западноевропейского прикладного искусства Государственного Эрмитажа, кандидат искусствоведения.
Выставку сопровождает цветной иллюстрированный каталог «Безмерно обожая изумруд» (Издательство Государственного Эрмитажа, 2024).
Авторы статей каталога научные сотрудники Государственного Эрмитажа: Е. И. Арсентьева («(In) smaragdo… Изумруды в Античности»); И. Р. Ахмедов («Ансамбль золотых украшений с изумрудами из Перещепинского клада»); Д. О. Васильева («Изумруды в странах исламского Востока»); Л. К. Золотова («О камне. Введение»; «Современные месторождения изумрудов»); С. В. Кокарева («Изумруд в постклассической глиптике»); О. Г. Костюк («Изумруды Эрмитажа»; «Изумруды Нового времени»); А. М. Лукьянчикова («Проектные рисунки петербургских ювелиров конца XIX – начала XX века»); Ю. А. Пятницкий («Изумрудная весна Блистательной Византии»; «Изумруды в искусстве Древней Руси»).
Подробнее о выставке
Изумруды были известны жителям Древнего Востока, Греции и Египта, но ранее под этим названием упоминались все зеленые камни. Хризопраз, берилл, празер, зеленый агат, изумрудная плазма, и, конечно, сам изумруд – таково многообразие примеров эрмитажного собрания. Большая часть выставки посвящена изделиям, в которых изумрудам отведено главное место.
Открывают экспозицию произведения античных ювелиров, высочайший уровень мастерства которых, оставил множество пластичных решений. Среди произведений античного ювелирного искусства, представленных на выставке, самый ранний экспонат ‒ скарабеоид с резным изображением Афины. Выполненный в VI веке до н. э., ранее отождествлялся со смарагдом (греческое название камня изумруд), а в настоящее время отнесен к изумрудной плазме. Большая группа ювелирных изделий, датируемых III–I веками до н. э. демонстрирует самые распространенные типы украшений с изумрудами: серьги, перстни, ожерелья. Обращает на себя внимание эллинистическое Ожерелье с подвеской в виде бабочки, где изумруды соседствуют с иными полихромными камнями.
Искусство древних резчиков особенно ярко выявлено в глиптике. Высокая ценность и редкость античных гемм и ореол обожания, которыми они были окружены в дальнейшем способствовал их новой жизни ‒ монтировке старых резных камней в новые оправы, как вырезанный из античного празера портрет Фаустины Младшей (супруга римского императора Марка Аврелия), отличающийся таинственной красотой и утонченностью.
Ювелирные изделия эпохи античности соседствуют с чрезвычайно редкими произведениями Средневековья, где особенно выделяются драгоценности, найденные в селе Малая Перещепина Полтавской губернии ‒ предметы из знаменитого Перещепинского клада: Гривна с прямоугольным щитком, украшенная изумрудами, Накладка с изумрудной вставкой, Парные браслеты с прямоугольным щитком, украшенным изумрудной вставкой.
Продолжают экспозицию драгоценности Византии и Древней Руси, в которых изумруды играют не только декоративную роль, их предпочтительное использование связано с глубокой религиозной символикой. В витрине представлен уникальный памятник, точно датированный и связанный с конкретным историческим лицом ‒ панагия с камеей Преображение, изготовленная для царевны Феодосии (дочь Фёдора Иоанновича и Ирины Годуновой, единственная внучка Ивана Грозного). Многие произведения церковного искусства отличаются использованием крупных изумрудов, например, литургические приборы, выполненные в 1677 году для Московского Кремля. Изумрудами украшены оклады икон и церковных книг, считалось, что эти камни значительно увеличивают их сакральное значение. На выставке представлена икона в драгоценном окладе ‒ «Богоматерь Владимирская», для её украшения использовались сапфиры, розоватая шпинель, два прямоугольных изумруда, весом 2,5 карата, отличающиеся насыщенным и глубоким цветом.
Желание выявить скрытую таинственность минерала способствовали появлению новых методов его обработки, что способствовало развитию камнерезного искусства, соединившего воедино чудеса природы и тонкости высокого мастерства. Репертуар тем и художественных средств постклассических резчиков позволяет наслаждаться чудесами искусной миниатюрной работы, совершенством линий, изысканным ритмом и глубиной образов. Например, комессо: портрет Карла VII (1403–1461), возможно, один из самых ранних в иконографии французского короля, выполнен в редкой технике, комбинирующей полудрагоценные и драгоценные камни, золото, эмаль. Другим интересным памятником является инталия-печать Екатерины II с эмблемами и девизом Вольного экономического общества. Она вырезана на почти круглом изумруде, с изображением улья, пчелы, подлетающей к розе, и надписью «ПОЛЕЗНОЕ.» (эмблемы и девиза Вольного экономического общества). В составе экспозиции можно увидеть светские украшения: подвески и перстни XVI‒XVII веков и наперстные кресты, с большим количеством изумрудов разных форм. Шедевром является ренессансная подвеска в виде каравеллы, составленная из девяти великолепных колумбийских изумрудов темнозеленого цвета, выполненная испанскими мастерами.
На европейском рынке особо высоко ценились драгоценные камни Востока, и даже изумруды, добытые в Колумбии и перевезенные за тысячи километров, было выгоднее представить дарами волшебных восточных земель. Высокого совершенства в обработке изумрудов достигли индийские резчики, овладевшие искусством плоско разрезать минерал и покрывать резными орнаментами. Такие изумруды использовались часто для государственных подарков. Ценнейшие изумруды Эрмитажа также являются дарами восточных монархов российским государям, например, столик и ароматник, декорированные изумрудами, были преподнесены в дар от имени иранского правителя Надир-шаха посольством 1741 года. Изумрудами декорированы великолепные образцы восточного парадного оружия: сабли, кинжалы, ножи, а также эгреты (украшение для головного убора).
Среди необычных изделий с изумрудами обращает на себя внимание гарнитур парадной упряжи выезда императрицы Анны Иоанновны, по праву считающийся шедевром ювелирного искусства. Главным колористическим акцентом этого комплекта являются изумруды в золотых оправах. Насыщенного зеленого цвета 115 редких по достоинствам минералов общим весом 300 карат помещены в центральные детали упряжи.
В середине XVIII столетия диапазон предметов с изумрудами становится невероятно широк. Мастера используют камни в украшении табакерок, при создании браслетов, перстней, колец. Великолепен, представленный букет цветов из драгоценных и поделочных камней в вазе (Россия, Санкт-Петербург 1740-е годы), автором которого является самый значительный петербургский ювелир середины XVIII столетия ‒ Иеремия Позье. В годы правления императрицы Елизаветы Петровны, собрание драгоценностей пополнилось коллекцией часов, выполненных ведущими лондонскими мастерами. Эти редкие, не имеющие аналогов в музейных коллекциях предметы являются гордостью Эрмитажа. На выставке можно увидеть декорированные изумрудами часы на цепи-шатлене (Англия, Лондон, середина XVIII века, мастер Годфри Пой).
В 1831 году на Урале были обнаружены изумрудные копи, и добыча изумруда стала монополией Кабинета Его Императорского Величества. Уральские изумруды уступали в цене колумбийским, но были доступнее, что способствовало расцвету изумрудной моды. На выставке представлены примеры российских изумрудов из мастерской Фаберже (Печатка настольная, около 1900 года).
По материалам, предоставленным куратором выставки О. Г. Костюк.