Т.Т. КОРШУНОВА
В обширном собрании русских тканей в Государственном Эрмитаже набойка занимает значительное место. Около 2000 ее образцов и более 200 набойных досок позволяют проследить развитие этого интересного вида искусства на протяжении длительного времени. Основу коллекции составляют материалы, поступившие в Эрмитаж в 1941 г. из Государственного музея этнографии народов СССР. Интересные образцы набойки и набойных досок были приобретены во второй половине ХХ в. научными экспедициями Эрмитажа в различных областях России.
Способ украшения тканей набивкой узора при помощи резных досок "манер" был известен на Руси, по свидетельству литературных источников и материалов археологических находок, уже в X-XII вв.
Наиболее старые из сохранившихся набойных досок из собрания Эрмитажа датируются XVII - началом XVIII в. Узор вырезался в технике плоского рельефа, иногда с двух сторон. В одном случае, узор как бы врезался вглубь доски, а фон оставался выпуклым. При печатании с такой доски окрашивался фон, а узор оставался не закрашенным. В другом случае, при печатании с доски с выпуклым орнаментом набивался рисунок орнамента, а неокрашенным оставался фон.
Набойки XVII - начала XVIII в. обычно напечатаны в один цвет с использованием одной доски, для исполнения многоцветных узоров применяли для каждого цвета отдельную доску, последовательно накладывая их одну за другой. Для нанесения узора в это время применяли масляную краску, используя природные красители, как растительные, так и минеральные. Особо популярной была краска из черной сажи. Украшали ткани как простыми геометрическими узорами, так и более сложными орнаментальными композициями из растительных мотивов. Сложившиеся в XVII столетии приемы техники и орнаментальные формы существовали вплоть до ХХ в.
С конца XVIII в. мастера, наряду с традиционными большими резными деревянными досками, использовали "манеры" меньшего размера, в которых одновременно с резным орнаментом появляются отдельные детали из латунных пластинок и гвоздиков. Затем рисунок начинают полностью набирать из металла. Узор набоек становится более тонким, насыщенным многочисленными мелкими деталями.
В орнаментации отдельных набоек этого времени четко прослеживается связь с различными видами народного искусства. Так, изображение птицы-павы часто встречается на пряничных досках, в вышивке, росписи предметов домашнего обихода и декоративной резьбе, украшавшей крестьянские избы. Также появляются мотивы, заимствованные из лубочных картинок.
С 1770-1780-х гг., наряду с масляными красками, в крупных мастерских начинают применять новый прием декорирования ткани - заварными красками. Популярной становится окраска в котлах в растворе морены, дающей красно-коричневый тон. При этом методе на ткань печатают так называемый резерв - специальный состав, защищающий рисунок или фон при окрашивании. Затем защитные вещества смывают, при этом рисунок или фон остается белым. Развитие ситценабивной промышленности в XIX в. постепенно вытесняет набойку из быта горожан, однако, на протяжении всего этого времени она широко используется крестьянами.
Наиболее распространенный вид набойки тех лет - кубовая, окрашиваемая красителем индиго в кубах (котлах) в синий цвет тем же приемом резервирования, что и при окраске мореной. Кубовая набойка обычно двухцветная: на сочном синем фоне четко выделяется белый узор. Рисунки кубовых набоек обычно некрупные, с тонким линейным белым контуром. В узоре, как правило, преобладают растительные мотивы, иногда с включением геометрических элементов. ХХ в., период бурного развития ситценабивной промышленности, приводит к практически полному исчезновению ручной набойки.
